Работа актера над собой. Процесс воплощения. Система Станиславского; Эксмо, 2013

Станиславский К.С. - Работа актёра над собой. Часть 1

Арестович: Станиславский "Работа актера над собой". Часть 1/4

Система Станиславского

Вдохновение по заказу. Система Станиславского для блогеров и кинематографистов

Слагаемые сценического образа: задача и сверхзадача. Часть 1. Задача и сверхзадача актёра

• Дмитрий Павлов — 3 Февраля 2021

  5/5

  Отличная книга, особенно для студентов театральных ВУЗов. Очень удобная по содержанию, удобно, что есть специальные выделенные фрагменты, которые бросаются в глаза.
  Читается очень легко. Тем, кто заинтересован в театральной теме точно оценит

  0

  0

• Скворцова Светлана — 18 Января 2014

  5/5

  Книга необходима актерам и режиссерам для лучшего понимания своей профессии, читается легко. Очень удобно то, что основные мысли автора выделены жирным шрифтом, что облегчает запоминание. Качество бумаги отличное, обложку можно даже использовать как закладку)

  0

  0

• М_Юкка — 11 Июля 2014

  4/5

  Книга написана простым разговорным языком. Автор словно обращается к невидимому собеседнику - читателю и рассказывает ему о своем актерском пути.
  Книга представляет собой стенограмму занятий:
  Физкультура - несколько статей, посвященных описанию особенностей выполнения движений актера на сцене, а именно - они должны быть органичны и естественны. Сами упражнения не даны, но описаны общие принципы их выполнения, дан необходимый психологический настрой на их выполнение.
  Пение, дикция - в том числе описываются особенности звучания голоса, способы изменения этого звучания. Немного упражнений.
  Речь - автор рассказывает про речевые такты и логические паузы, интонацию, звуковой рисунок фразы, паузы и выразительность.
  Темпо-ритм - тататирование, темпо-ритм речи.
  Характерность - как через изменение внутреннего склада души воплотить образ на сцене. По сути, как себя настроить, чтобы перестать быть собой и сыграть другого человека, который м.б. на вас в реале совсем не похож. То чего не умеют делать многие российские актеры, которые во всех ролях остаются собой.
  Выдержка и законченность сценического действия - жесты должны быть только те, которые должны быть по роли. Ничего лишнего. Говорится о том, как этого добиться.
  Сценическое обаяние и манкость - ну тут понятно.
  Логика и последовательность - как на сцене выглядеть естественно, не переигрывать, не допускать лишних движений или неправильных движений.
  Этика и дисциплина - как настроиться на работу в спектакле, на сотрудничество с коллегами, как вести себя внутри театра, как рабочего места.
  Сценическое самочувствие - как быть правдивым на сцене, как войти в это состояние, состояние правды роли.
  Основы системы - о том, как в процессе работы над ролью, она преломляется и выражается в актере, а он трансформируется в роли. О взаимном влиянии роли и актера.
  В конце каждой главы основные мысли вынесены в отдельны блок. По ходу каждой главы важные мысли выделены серым фоном.
  Читать эту книгу новичку, как самостоятельное произведение, я б не советовала. Либо она идет в параллель с учебой в театральном вузе и тогда может быть ценным советчиком. Либо необходимо владеть дополнительной информацией по актерскому мастерству для более глубокого понимания написанного.
  Обложка мягкая, бумага белая, 10 шрифт.

  0

  0

• Смирнова Анастасия — 3 Января 2019

  5/5

  Это вторая часть из серии книг "Система Станиславского". В этой части больше практических советов по актерскому мастерству. Внимание сосредоточено на воплощении необходимого персонажа в жизнь, во всех его аспектах: речь, движение, мысли, темп и т.д. Благодаря этой книге вы познакомитесь с техническими приемами воплощения роли.
  Издание как всегда на высоте - все важные фразы подчеркнуты, есть место для заметок, в конце каждой главы краткие выводы. Все, что так необходимо в учебном пособии.

  0

  0