Культовые художники и их стиль; МИФ, 2021

Одежда художника часто отражает творческую и духовную сущность его или ее работы, будь то броские классические костюмы Сесила Битона, любовь Фриды Кало к ярким цветам или склонность Синди Шерман к минимализму. В этой книге авторитет в мире моды Терри Ньюман представляет более сорока богато иллюстрированных глав о мастерах, чье непреходящее искусство отличается яркой уникальностью — так же как их личный стиль, выраженный через фирменный образ, прическу или аксессуары, и подробно исследует отношения между ними.

В этом красочном томе представлен диалог между искусством и модой, прослеживаются связи между выдающимися художниками и дизайнерами, например то, как расцветка знаменитых платьев-трапеций от Ива Сен-Лорана была вдохновлена палитрой Мондриана, или многочисленные новаторские коллаборации дома Louis Vuitton с крупными художниками — тенденция, запущенная Марком Джейкобсом, который не только создал одни из самых успешных в индустрии моды модели сумок, но и сделал искусство современных мастеров доступным всему миру.

Многочисленные захватывающие детали — истории о художниках и их работах; портреты художников в их мастерских; архивные фотографии; снимки с подиумов; цитаты художников, искусствоведов и дизайнеров — делают это исследование увлекательным как для любителей моды, так и для ценителей искусства.

Для кого эта книга

Для всех, кто увлечен искусством и модой.

Для тех, кто хочет узнать больше о личности любимых художников через их персональный стиль.

От автора

В этой книге мы поговорим о персональном стиле знаменитых художников — Фриды Кало, Кита Харинга, Сальвадора Дали, Марселя Дюшана и многих других — и о том, как их фирменные образы и творческие находки влияют на современную моду. Превыше всего мир искусства ценит самовыражение и силу образа, потому внешность художника может быть не менее значима и интересна, чем его творчество.

По одежде художника можно рассказать историю его жизни. Шляпы Рене Магритта, костюмы Сесила Битона, очки Ричарда Аведона многое говорят об их личности и характере. Изучать их гардероб — все равно что читать ненаписанные главы биографии: становится намного ясней, кем они были и какой путь прошли.

Обаяние великих мастеров не подвластно времени. Их костюмы — невечные в отличие от шедевров — вызывают пристальное внимание ведущих модельеров, и все обнаруженные смыслы незамедлительно включаются в изменчивый нарратив моды. В этой книге мы рассмотрим самые яркие и плодотворные пересечения двух сюжетов: истории моды и истории искусства.