Искусство XX века. Ключи к пониманию. События, художники, эксперименты; ООО "Издательство "Эксмо", 2021

Это прекрасный вариант книги-справочника для тех, кто хочет приоткрыть для себя мир искусства XX века. Иногда кажется, что язык автора несколько плоский и хочется узнать больше о моментах, описанных в этой работе, но на то это и справочник, чтобы просто сопровождать по самым значимым моментам избранного периода и дать вектор интереса читателю. Чуть более коллажированный вид книги, чем нравится именно мне, дает возможность показать и рассказать о предмете. Да, это дайджест, но в нем вполне можно найти и обозначить собственные преференции для дальнейших исследований.

Кратко, по делу, без воды. Хорошо структурированный, логически грамотно выстроенный справочник. Для человека, не имеющему отношения к искусству, но стремящегося понимать, что происходит, это как карманный переводчик по китайскому для путешественника, не владеющего данным языком - в дальнейшем может и не пригодится, но в данной конкретной обстановке ты не чувствуешь себя глухонемым)))

Чудесная небольшая книжечка со страницами из плотного офсета. В пару ко второй такой же этого же автора. Недавно вышла еще одна большого формата с количеством страниц в полтора раза большим на мелованной бумаге. Предполагаю объединена из этих двух. Но думаю, в свою коллекцию оставлю эти две.

Книга понравилась больше предыдущей. Аксёнова доступным, понятным каждому языком объясняет как мы пришли к тому, что сейчас называется искусством.
Я бы сказала – доотрицались. А в кон. XIX в. всё начиналось красиво. Поиски новых форм, идей, того, чего ещё не было, чтобы не повторяться привели к «Чёрному квадрату» – концу одного и началу другого. Т.е., перепробовав всё, художники «сбросили с корабля современности» опыты прошлого. От изображения внешности перешли к изображению внутреннего мира – сложного и пугающего. Но в какой-то момент оказалось, что и отрицать больше нечего. И после поп-арта искусство перестало отражать современность, но претендует на элитарность. Хотя для меня то, что мы видим сейчас, по большей части – выпендрёж. Если в 1-й пол. XX в. художники действительно искали и находили, вкладывали в произведения смысл и мысли, то сейчас творчество свелось просто к «Я сделал.» А зачем? Нет, я додумаю, но в данном случае мне интересен автор. Если кто-то поставил табуретку посреди комнаты, мне интересно для чего «кто-то» это сделал, а не мои мысли (я их знаю).
Цитата:
«Всё современное искусство концептуально по своей сути. Нежелание создавать банальное искусство, понятное широкой публике, заставляет каждого, кто вступил на этот путь, разрушать прежние нормы, от которых и так почти ничего не осталось.»

Давно искала нечто подобное. Понравилось, что все кратко, по сути, без лишней воды. Все расставлено по полочкам. Мало книг об искусстве именно этого периода. Спасибо автору, что так интересно изложила материал. Само оформление этой книги есть произведение искусства. Дизайн отличный. Много иллюстраций. Важное выделено в отдельные блоки. Очень качественное издание. Рекомендую всем, интересующимся искусством.

Отличная книга, чтобы познакомится с современным искусством! Не понимаете что за мазню рисуют художники и что это вообще значит? Чем людей покорил черный квадрат? Думаете, что смогли бы лучше?
За всем этим стоят идеи, эволюция художника и восприятие живописи глазами того самого художника.
Прочтите эту книгу, она просто и интересно проведет вас от импрессионистов до стрит атра и вам понравится это путешествие) По крайней мере, мне очень понравилось!)

Если вы хотите увидеть, как искусство может меняться со временем и быть отражением общественных тенденций, то эта книга - отличное начало.

отличная книга! покупали в подарок зятю, остался доволен)0) использовал подготовке к олимпиадам по искусству. прекрасная книга по искусству, если хотите узнать что-то новое, то рекомендуема к покупке.